Makoto Shinkai weiß, dass ihn das Erdbeben in Tōhoku 2011 verändert hat.
Der japanische Filmemacher hat viel über dieses katastrophale Erdbeben und seine Folgen gesprochen, während er für seinen neuesten Anime-Film „Suzume“ geworben hat, der jetzt in die Kinos kommt, weil er sich auf diese Katastrophe und ihre Folgen konzentriert. Aber diejenigen, die mit Shinkais Arbeit vertraut sind, wissen, dass er durch seine Filme seit Jahren ein Gespräch über Naturkatastrophen führt.
In einem Interview Anfang dieses Monats während eines Besuchs in Los Angeles zur Premiere der englisch synchronisierten Version des Films erzählte Shinkai sorgfältig, wie das Leben aller an diesem Tag vor 12 Jahren beeinflusst wurde, sogar in Tokio, weit entfernt vom Epizentrum des Erdbebens. Jedes Mal, wenn eine weitere Erdbebenfrühwarnung Handys auslöste, drängte er sich mit seiner Frau und seiner kleinen Tochter zusammen und fragte sich, was wohl mit Japan passieren würde.
Die Erdbeben- und Tsunami-Katastrophe wurde durch die von ihnen verursachte Nuklearkatastrophe von Fukushima verschärft. Erst nachdem genug Zeit vergangen war, um einen Anschein von Normalität wiederzuerlangen, begann er, ein Ziel zu erreichen.
„Ich hatte immer geglaubt, dass das tägliche Leben in Japan ewig weitergehen würde, aber durch das Erdbeben wurde mir klar, dass alles abrupt enden könnte“, sagte Shinkai. „Aufgrund dieser Erfahrung verspürte ich immer mehr den Wunsch, Katastrophen zu konfrontieren und sie auf eine Weise darzustellen, die nur in der Animation möglich ist.“
Souta in „Suzume“ von Makoto Shinkai.
(„Suzume“-Filmpartner / Crunchyroll)
In „Suzume“, der vor einer internationalen Premiere bei den Internationalen Filmfestspielen Berlin im Februar in Japan anlief, bezieht sich Shinkai zum ersten Mal direkt auf das Erdbeben in Tōhoku. Die 17-jährige Suzume ist eine Überlebende des Erdbebens und des anschließenden Tsunamis, die ihre Mutter bei dieser Katastrophe im Nordosten Japans verloren hat. Suzume ist bei ihrer Tante aufgewachsen und lebt heute auf Kyushu, der südwestlichsten der Hauptinseln Japans.
Eines Tages, nachdem sie einen gutaussehenden Fremden getroffen hat, stolpert Suzume über eine mysteriöse Tür zwischen nahe gelegenen Ruinen, die mit einem Königreich verbunden ist, das als Ever-After bekannt ist. Wenn diese Tore nicht richtig versiegelt sind, kann ein riesiger übernatürlicher Wurm durch sie hindurchbrechen und massive Erdbeben verursachen, wenn er auf den Boden trifft. Suzume macht sich auf eine Reise quer durchs Land, um ihrer neuen Partnerin Souta dabei zu helfen, diese Tore zu schließen, die nur in den Ruinen verlassener Orte zu finden sind, bis sie sich schließlich in ihrer verlassenen Heimatstadt ihrer eigenen Vergangenheit stellen muss.
„Suzume“ trägt Shinkais Handschrift: üppige, naturalistische Bilder kombiniert mit einer Herangehensweise an Katastrophen, die man am besten als magischen Realismus beschreiben könnte.
Obwohl er für seine früheren Arbeiten Anerkennung fand, war Shinkais erster weltweiter Kassenschlager „Your Name“ aus dem Jahr 2016, eine romantische Body-Swap-Fantasie über zwei Teenager, die durch Zeit und Raum getrennt sind und deren Schicksale sich aufgrund der Nähe ihrer Leben miteinander verflechten: ein Komet . Es brach mehrere japanische Kassenrekorde und bleibt Shinkais bisher größte Veröffentlichung. Sein Nachfolger, „Weathering With You“ aus dem Jahr 2019, ist eine weitere Teenager-Romanze, diesmal über einen Jungen und ein Mädchen, die versuchen, ihr Leben in einem Tokio zu leben, das im endlosen Regen ertrinkt.
Shinkais Erfolg und Engagement für die Kunst des Original-Animationsfilms haben Vergleiche mit dem großen Hayao Miyazaki von Studio Ghibli gezogen, obwohl ihre Werke ganz anders sind.
Mit „Suzume“ wollte Shinkai die Romantik abmildern, also verbringt Souta, das hübsche Liebesinteresse, den größten Teil des Films in Form eines kleinen gelben Stuhls, dem ein Bein fehlt. Die Darstellung eines wandelnden, sprechenden dreibeinigen Stuhls (sowie einer schelmischen Zauberkatze) sollte auch die Komödie des Films verstärken.
„Weil dieser Film auf dem Erdbeben basiert, liegt Traurigkeit in dieser Geschichte“, sagte Shinkai. „Also dachte ich, ich sollte einen lustigeren, komödiantischeren Film machen, um sicherzustellen, dass die Leute kommen, um ihn zu sehen.“
Souta verwandelt sich in Makoto Shinkais „Suzume“ in einen kindgerechten Stuhl.
(© 2022 „Suzume“ Filmpartner / Crunchyroll)
Laut Shinkai war seine Entscheidung, den Protagonisten von „Suzume“ zu einem Mädchen zu machen, ursprünglich darauf zurückzuführen, dass sein Protagonist in „Weathering With You“ ein Junge war. Und er glaubt, dass die Geschichte von „Suzume“ unabhängig vom Geschlecht der Hauptfigur funktioniert.
Aber als sie gefragt wird, ob Suzume ein Teenager ist, dessen Reise Begegnungen mit einer Reihe von Frauen beinhaltet, nimmt sie sich einen Moment Zeit, um über ihre Absichten nachzudenken. (Die Tatsache, dass Shinkai sich Zeit nimmt, die von ihm gestellten Fragen zu beantworten, um eine ehrliche Antwort zu finden, ist wahrscheinlich ein Grund, warum Interviewer im Voraus gewarnt werden, dass jede Frage zählt.)
„Ich habe versucht darüber nachzudenken, wer Ihnen bei einer Katastrophe wirklich helfen wird“, sagte Shinkai. „Ich bin sicher, dass die Regierung natürlich helfen wird. Aber ich denke, es sind die Menschen neben dir, andere Menschen, die dir wirklich am meisten helfen werden.”
Shinkai erklärte, dass Frauen in Japan in einigen Aspekten immer noch als schwächer wahrgenommen würden und nicht die gleiche sozioökonomische Macht wie Männer hätten. Die Menschen, denen Suzume auf ihrer Reise begegnet, wie eine alleinerziehende Mutter kleiner Kinder oder die Tochter einer Arbeiterfamilie im Teenageralter, sind also nicht diejenigen, die die japanische Gesellschaft als privilegiert oder mächtig ansehen würde.
„Wenn ich jetzt zurückblicke, denke ich, dass ich zeigen wollte, wie Suzume wachsen kann, indem sie Verbindungen zu einer Reihe von Menschen knüpft, die während ihrer Reise als machtlos gelten könnten“, sagte Shinkai.
Er wiederholt diesen subtilen sozialen Kommentar, wenn er erklärt, dass einer der Gründe, warum viele seiner Charaktere keine oder abwesende Eltern haben, darin besteht, dass er sich der Idealisierung von Zwei-Eltern-Haushalten in Japan widersetzt. Shinkais Filme sind zwar für ihre Fantasien bekannt, aber sie spiegeln auch die alltäglichen Sorgen der Japaner wider.
In „Suzume“ kommt das Fantasy-Element in Form des riesigen übernatürlichen Wurms, der Erdbeben und andere Naturkatastrophen verursacht, nachdem er vergessene Türen durchbrochen hat, die mit Ever-After verbunden sind. Shinkai erklärte, dass diese übernatürliche Sache von der japanischen Mythologie über einen riesigen Wels inspiriert wurde, der in den Tiefen Japans lebte und Erdbeben und andere Katastrophen verursachte, als er sich unter die Erde bewegte.
„Die Idee, dass es unter Japan eine Art Lebewesen gibt, ist etwas, womit die Japaner meines Erachtens vertraut sind“, sagte Shinkai. „Natürlich verstehen wir jetzt die Wissenschaft hinter Erdbeben. Aber das war etwas, woran die Menschen in der Vergangenheit geglaubt haben, also fand ich es nicht nur fair, eine Kreatur als Ausdruck für Erdbeben zu verwenden, sondern es machte die Symbolik auch zugänglicher.“
Daijin in „Suzume“ von Makoto Shinkai.
(„Suzume“-Filmpartner / Crunchyroll)
Einer der Gründe, warum Shinkai speziell die Form eines riesigen Wurms gewählt hat, ist die Nähe der Kreatur zur Erde. „Würmer nehmen Erde auf. Sie scheiden die Erde aus. Sie machen die Erde. Die Würmer sind im Grunde die Erde“, sagte er.
Shinkai wurde auch von Haruki Murakamis Kurzgeschichte inspiriert.Super-Frog rettet Tokio“, in dem es um einen riesigen sprechenden Frosch „Kaeru-kun“ geht, der gegen einen riesigen Regenwurm kämpft, der ein Erdbeben verursacht und im Boden unter einem der Räume in Tokio lebt.
Shinkai und dem Filmteam war es jedoch wichtig, dass der Wurm in „Suzume“ nicht wie Godzilla als Kreatur oder Monster wahrgenommen werden kann. Stattdessen wurden die Würmer so gestaltet, dass sie Phänomenen wie Rauch, Regen und Lava ähneln.
Lebewesen „können den Anschein erwecken, Gedanken zu haben, und sie können als eine Art Willen oder Zweck wahrgenommen werden“, sagte Shinkai. „Aber Erdbeben und Naturkatastrophen haben weder einen Zweck noch einen Willen, also wollte ich sicherstellen, dass der Wurm nicht wie ein Monster oder eine Kreatur aussieht.“
Shinkai begann Anfang 2020 mit der Entwicklung von „Suzume“ und arbeitete am Drehbuch des Films, als Japan zu Beginn der COVID-19-Pandemie den Notstand in Tokio und sechs weiteren Präfekturen ausrief. Es machte ihn nur noch engagierter, eine Geschichte über das Tōhoku-Erdbeben zu erzählen.
„Was ich zum ersten Mal während des Ausbruchs der COVID-19-Pandemie verspürte, war ein Krisengefühl, das unsere Erinnerungen an dieses Erdbeben vor 12 Jahren weiter untergraben würde“, sagte Shinkai, der zugibt, dass er nicht so stark betroffen war . negativ durch die Pandemie wie andere. Und seine Besorgnis, dass die Menschen das Erdbeben aufgrund der Pandemie vergessen würden, veranlasste Shinkai, echte Szenen aus den Folgen des Erdbebens und des Tsunamis in Tōhoku zu inszenieren.
„Ich dachte, wenn es eine Sache gäbe, die ein großartiger Animationsfilm leisten könnte, wenn Animation einem sozialen Zweck dienen könnte, dann wäre es, Generationen zu verbinden und unsere Generationenerinnerungen zu vereinen.“